Raddoppiando il numero di visitatori che frequentavano le tende del Jardin des Tuileries durante la Fashion Week Paris marzo 2026, il salone Matter and Shape, organizzato da WSN, ha dimostrato la crescente porosità tra moda e design. Il fatto non è nuovo: già nel 2019, per la Galerie Kreo, Virgil Abloh aveva ripreso il design delle sedie metalliche del Jardin des Tuileries rimuovendo un piede. Aveva dato all'oggetto un nuovo status tra design, arte e moda. Sette anni dopo, durante la Settimana della moda di marzo 2026, Jonathan Anderson per Dior esplora il concept e invia una miniatura di questa sedia come invito alla sua sfilata autunno-inverno 2026/2027. Nel momento in cui la moda si impadronisce dello stile di vita, il design sembra essere la via maestra per proteggere l'universo del proprio marchio. Il salone Matter & Shape ne è la prova. «Fin dall'inizio, il salone Matter & Shape è nato per esplorare i confini tra moda e design», spiega Mathieu Pinet, direttore e fondatore del salone Matter and Shape. Il progetto è nato dalla constatazione che mancava una dimensione di design e oggetti durante la Fashion Week di Parigi. L'idea è quella di far dialogare diverse industrie creative: moda, design, cinema, profumo.» La prima edizione (marzo 2024) ha riunito trenta espositori. La seconda, 62, e quella di marzo 2026, 73, segnando così l'entusiasmo esponenziale per questo evento. Circa una decina di espositori incarnano direttamente il legame moda-design. Frédéric Maus, direttore di WSN e organizzatore di Premiere Classe e Matter and Shape, fornisce dati concreti sulle prestazioni di questa edizione: «L'arrivo del salone del design ha raddoppiato la frequentazione totale del sito delle Tuileries. First Class ha circa 12.000-15.000 visitatori, Matter and Shape circa 13.000. Il 20-30% dei visitatori frequenta entrambe le fiere, mostrando una certa porosità tra il pubblico di moda e design. Le marche di moda sono accettate solo quando esiste una vera passerella con il design. Così, dopo aver esposto i mobili di Rick Owens o Charlotte Chesnais, l'edizione di marzo 2026 ha scelto i seguenti nomi. Serax, una società belga di arti della tavola con cui Ann Demeulemeester collabora. Questo è il tipico caso di una stilista che ha smesso con la moda e continua nel design. Di per sé, la convergenza tra moda e design non rappresenta una rottura, ma piuttosto una riattivazione di una tradizione nata dalle arti decorative. D'altronde, i concept store hanno contribuito a decompartimentare le categorie combinando abiti, oggetti e mobili in uno spazio unico. Questa evoluzione risponde a una trasformazione degli usi di consumo, ma anche all'elaborazione di universi di marchi. Il salone Matter and Shape contribuisce a istituzionalizzare questa dinamica offrendo un contesto in cui queste discipline possono incontrarsi. La Fashion Week tenderebbe a trasformarsi in un ecosistema allargato dove moda e design dialogano? La domanda sorge spontanea. In ogni caso, si tratta effettivamente di un nuovo linguaggio che i moderni dovranno imparare per rimanere aggiornati. (ICE PARIGI)

Fonte notizia: YP Fashion United Francia - 12.03.2026